sábado, 30 de abril de 2011

LAPSUS




                                   Curiosa manera de clasificar una película en laSexta.

viernes, 29 de abril de 2011

300 (2007)

ESPARTA

Acaricia el Eurotas como por mi copa.
Peristilos mudos con su sino escrito
en los abismales ojos de cariátides esclavas.
Un clamor feroz bajó del cielo
tan arrasador como mudo.
Y fui huésped inmóvil en las ruinas.
En la ciudad de los hoplitas y el honor. 

Oí músicas marmóreas en los patios,
abandonados patios de arcana Ortia,
helados cantos que el rumor de escudos hizo lejanos,
rielar tras las columnas y consumidos fuegos.

Vi la turbia sombra de la muerte
y aferrado a una estatua fui cadáver.
Vi mi cuerpo caer en el abismo
y el abismo de mi cuerpo abrirse todo.       

No te vuelvas jamás, dijo una voz.




lunes, 25 de abril de 2011

LA VANITAT CASTIGADA

En 1855, con motivo del cuarto aniversario de la canonización de Vicente Ferrer (Patrono de Valencia), Eduard Escalante i Mateu (Canyamelar, València 1834-1895) publica dos milagros: La vanitat castigada y La muda.

Los milagros de San Vicente, conocidos por sus autores popularmente como Milacres de Sant Vicent, son representaciones teatrales infantiles que se realizan en las calles de Valencia y en asociaciones sin ánimo de lucro, en unos escenarios artesanales decorados con temática religiosa conocidos como Altars de Sant Vicent.

Los niños interpretan con ropas de época distintos milagros realizados por el Santo.

Representación en el Cottolengo del Padre Alegre (25-4-2011)

Los altares vicentinos se remontan al siglo XV, cuando en 1461 Juan Garrigues levantó el primero en la calle del Mar de Valencia en agradecimiento por la curación de su padre a manos de Vicente Ferrer, entonces un niño de 9 años.


                                                Fragmento de La Vanitat Castigada


El concurso donde se elige el mejor "milagre" del año es organizado por la centenaria entidad Lo Rat Penat. La próxima cita será el 26 de abril en el teatro El Musical.

¡Mucha suerte a los niños de la Asociación Pila Bautismal!
¡Sois los mejores!

domingo, 24 de abril de 2011

LA LENGUA DE LAS MARIPOSAS (1999)



En la película La lengua de las mariposas (1999) de José Luis Cuerda, el viejo maestro republicano encarnado por Fernando Fernán Gómez, menciona al niño protagonista el final " ¡Despierta cama, ..." del siguiente poema de Antonio Machado:


          
                                         Huye del triste amor...

Huye del triste amor, amor pacato,
sin peligro, sin venda ni aventura,
que espera del amor prenda segura,
porque en amor locura es lo sensato.


Ese que el pecho esquiva al niño ciego
y blasfemó del fuego de la vida,
de una brasa pensada, y no encendida,
quiere ceniza que le guarde el fuego.


Y ceniza hallará, no de su llama,
cuando descubra el torpe desvarío
que pedía, sin flor, fruto en la rama.


Con negra llave el aposento frío
de su tiempo abrirá. ¡Desierta cama,
y turbio espejo y corazón vacío!


V SONETOS  De: Nuevas Canciones (1917-1930)

AÑO DEL CONEJO


Gracia, prudencia y sensibilidad

CASTILLOS EFÍMEROS


Y construyó, castillos en aire
a pleno sol, con nubes de algodón,
en un lugar, adonde nunca nadie
pudo llegar usando la razón.

Y construyó ventanas fabulosas,
llenas de luz, de magia y de color
y convocó al duende de las cosas
que tiene mucho que ver con el amor.
                    
                         Castillos en el aire - Alberto Cortez

jueves, 14 de abril de 2011

MIRADAS


"Una obra nunca se acaba, sino que se llega al límite de las propias posibilidades"

                                                                                     Antonio López (pintor)

NUIT BLANCHE

¿Cuántas veces hemos cruzado una mirada con un desconocido en la calle?

¿Cuántas veces una mirada ha tejido historias en nuestra mente?

¿Cuantos de nosotros hemos sido transportados a los lugares más recónditos de nuestra fantasía en cuestión de segundos?

La fugacidad de una mirada convertida en una conexión hiperrealista.




Nuit Blanche es un vídeo de Arev Manukian con música de Samuel Bisson, rodado en París.
Me lo han enviado y creo que merece la pena verlo por el detalle y minuciosidad de las imágenes y porque resulta sencillamente conmovedor.

¡Yo también quiero que me miren así!